Zarah Flesser
Om Zarah Flesser
Zarah Flesser föddes 1978 i Göteborg. Hon växte upp i Helsingborg, där hon idag är verksam.
Min konst är rotad i traditionell akrylmålning, blandad med mindre konventionella collagetekniker med reflekterande och holografiska folier. Mina målningar är abstrakta, men skildrar ändå det igenkännbara, och framstår som avlägsna minnen eller drömmar.
De är inte ämnade att förmedla ett specifikt budskap, utan är snarare till för att stimulera en inre dialog för betraktaren att föra med sig själv. Jag vill att mina verk ska bjuda in betraktaren att upptäcka olika perspektiv och betydelser, beroende på deras egen bakgrund och känslor.
Detta genomsyrar också hur man fysiskt betraktar mina verk, som ser olika ut beroende på ljus, miljö och betraktningsvinkel. Denna transformativa egenskap skapar ett utrymme för kontemplation, ett naturligt ögonblick och möjlighet för betraktaren att reflektera.
Jag fascineras av spänningen och harmonin som finns mellan motstridiga krafter, såsom glädje och sorg, ordning och kaos, skönhet och förfall. Min konst ska vara platser att vandra i och framkalla en känsla av nostalgi; en längtan efter ett förflutet som inte längre finns, eller kanske aldrig funnits i första taget. Urbana landskap och vardagliga omgivningar, som höghus eller parkeringsplatser, blir eteriska miljöer i mina verk, som jag fyller med märklig och färgstark växtlighet och humoristiska detaljer.
Dessa detaljer vill jag ska kontrastera och harmonisera med de melankoliska aspekterna, och förstärka lekfullheten, för att betona att det finns glädje även i de mest förkrossande situationer vi befinner oss i.
About Zarha Flesser in English
Zarah Flesser was born 1978 in Gothenburg, Sweden. She was raised in Helsingborg, by her mother from Copenhagen and her father from Budapest. Art has been around her all of her life–in her childhood home, and in the family-owned gallery, in which she from an early age experienced modern art and met internationally renowned artists. From a family of artists and artisans herself, she is now a full-time artist, while also running and co-owning the family gallery in Helsingborg.
Zarah’s work is based on traditional acrylic painting, mixed with less conventional collage techniques using reflective and holographic foils, lending her paintings a quality not easily captured in photos. Her art appears different depending on light, environment, and viewing angle.
This transformative characteristic invites the viewer to spend time with the work, creating a space for contemplation, a natural moment and opportunity for the observer to discover different viewpoints and meanings and thus reflect, introspect and perhaps even heal.
The paintings themselves become places to wander in, states of transition evoking a sense of nostalgia; a longing for a warm past that is no longer accessible, or perhaps never existed in the first place.
These places are abstract, yet recognizable, like a distant memory. Urban landscapes and mundane man-made structures such as high rises, or parking lots, become ethereal in Zarah’s paintings. A sense of whimsy blends and harmonizes with the melancholic aspects, adding a touch of playfulness to further and emphasize that there is joy to be found even in the most crushing of situations we find ourselves in. Colorful vegetation and humoristic details become more apparent with each viewing, and as the light changes with the hours of the day, new expressions, colors and ideas emerge from her paintings, determined by when, and where you view them.
